诗人兼哲学家大卫·怀特（David Whyte）在重新审视日常词汇的深层含义时，认为愤怒是一种至高无上的同情：“愤怒的内在生活之火总是照亮了我们所属之物，我们想要保护的东西，以及我们愿意为之冒险的东西。”禅宗大师崇山行愿宗萨（Seung Sahn Soen-sa）找到了愤怒四个面相中的建设性一面。”

在思想史上，有两件事始终如一：无论其表现形式和压抑程度如何多样，愤怒的激情都是人类最常见的体验之一；而且它常常掩盖着其他东西——在其沸腾的表面之下，隐藏着深不可测、复杂多变的情感之水。

那难以捉摸的复杂性正是诗人、小说家、散文家和日记作家梅·萨藤（May Sarton，1912 年 5 月 3 日—1995 年 7 月 16 日）在她的《独居日记》（Journal of a Solitude）中的一篇条目中探讨的 — 这部 1973 年的杰作为我们揭示了梅·萨藤关于孤独是自我发现的温床的观点。

在六十岁初秋的一个条目中，梅·萨藤写道：

有时，我觉得愤怒的爆发就像一股巨大的创造力倒流，像是被堵塞住的东西突然决堤，不是积累的挫败感在寻找出口，而是在某个微不足道的小事上爆发。

我有时也会想，像我这样的人，一旦情绪激动（法国人称之为“soupe au lait”，就像牛奶汤溢出来一样），是不是因为这种特质，暴怒成了一种内置的安全阀，以防止疯狂或疾病。我的母亲将她对父亲的愤怒深埋心底，我看到这种克制在她身上产生了影响——仅以偏头痛和心动过速为例。神经系统非常神秘。正是让她成为一个愤怒的人的东西，也赋予了她面对各种考验的惊人力量。愤怒是隐藏的火焰；在我们是比利时难民、逐渐在美国生活中找到自己位置的那些艰难岁月里，火焰支撑着我父亲和我。当我将这种强烈的紧张情绪正确引导时，它就会产生有益的工作紧张感。但当我失去平衡时，我就变得具有破坏性。如何隔离这种有益的紧张感，是我目前的问题。或者，换一种说法，如何迅速降低热度，以免汤溢出来！

琼尼-米切尔（Joni Mitchell）1995 年为其专辑《动荡的靛蓝》（Turbulent Indigo）封面创作的自画像，这是她亲自绘制的 20 张专辑封面中的一张，参考了文森特-梵高（Vincent van Gogh）著名的耳朵缠着绷带的自画像，这幅自画像已成为他与精神健康斗争的象征。

当然，巧妙调节性情温度旋钮是生活的一门伟大艺术，也是艺术家对其艺术的核心责任之一——正如乔尼·米切尔（Joni Mitchell）令人难忘地说过，“艺术家需要一定程度的动荡和困惑。“定义我们的不是引起狂暴动荡的原因，而是我们如何处理它——我们是将它用于破坏性目的还是建设性目的。

写作已被证明是处理愤怒的有效方法；医学研究表明，当人们能够写出自己愤怒的原因时，他们的整体健康状况会得到改善。相反，当人们无法处理自己的愤怒时，这实际上会让他们生病——正如切马利所指出的，这会在最基本层面上抑制创造力。“在整体健康结果和更广泛地发挥创造力之间存在着这种联系，”她说。

她认为，她的写作旨在重新定义愤怒的美学。“问题的一部分在于，我们倾向于将充满愤怒和愤怒的事物归类为丑陋、暴力或具有破坏性，”她说。“这实际上是错误的，因为许多由愤怒激发的女性创造性成果最终变得美丽，并创造了社区。我认为我们应该承认创造性愤怒作为一种积极的全球力量。”